Entradas etiquetadas con Serie B
“Detention” o el jamaicón temporal de los noventa.
8 ago
La nostalgia es una constante en el cine. La idea de vivir en otros lugares y tiempos siempre desarrolla buenas historias. Lo que no es tan regular en el cine o películas, es mezclar tan intrépidamente y sin respeto a las consecuencias, las situaciones, tramas, o puntos argumentales específicos que suceden en películas de género. Digamos entonces que, en una película de terror slasher, siempre existe un asesino calculador y violento, con un leit-motif determinado, y que tarde o temprano terminará develando trágicamente su identidad. Detention tiene eso. Están también las películas de ficción científica específicamente orientadas al viaje en el tiempo, retroceso temporal, y todo lo que se desarrolla cuando se alteran los hechos pasados, ahí también puede palomear Detention.
El póster no es muy llamativo, pero la película vale la pena.
Luego, las películas generacionales, esos filmes que retratan una época específica social y culturalmente, por más superfluas que puedan parecer. Regularmente estos filmes comparan épocas y festejan los anacronismos. También ahí entra Detention. Comedia trágica y negra, por supuesto no puede faltar, cuando tu película ya tiene una historia que se desarrolla en un escuela gringa, con adolescentes insufribles que están siendo asesinados y a la par se desarrolla una ficción extraña de búsqueda de identidad, viaje en el tiempo y nostalgia.
Aunque la historia podría parecer excesiva y la película visualmente muy dúctil, tiene enormes méritos por Más >
Black Dynamite, it’s alive!
4 jul
Hace unas semanas, Adult Swim, la parte dedicada a los mayores de edad en Cartoon Network, anunció que estrenarían una serie animada de la película de Scott Sanders, Black Dynamite (2009), el nuevo clásico de culto que revive el blaxploitation, sub género fílmico que llamó la atención durante los setenta y que se centra en la comunidad negra y sus diferentes y exageradas aventuras en el gueto. El avance de la serie se nota increíble, así que antes de que se estrene, vale la pena revisar la película que inspiró el fenómeno y estar al día con el grandioso universo de Black Dynamite.
El póster de una proyección gratuita donde además adelantaron parte de la serie animada
Las calles se empiezan a infestar de maldad y corrupción, los niños se están metiendo en drogas y el barrio necesita un hombre justo que además sepa kung fu y pueda acabar con los camellos y maleantes, por su puesto, quién mejor que Black Dynamite, el veterano de guerra y conquistador por excelencia, temido y respetado en las calles, amado por las mujeres de todos colores y sabores, este súper cabrón tendrá que poner orden cuando además, han matado a su hermano y las circunstancias no son claras.
Así, Black Dynamite comienza una aventura a la Ian Fleming conoce a Shaft, donde los puntos argumentales giran repentinamente cada quince minutos y en donde el universo de este anti héroe, además de ser pintoresco, es una Más >
¿Qué es el Cinito En La Calle?
13 jun
Sé que es un poco tramposo explicar qué es el Cinito En la Calle, dado que yo soy uno de los miembros de este proyecto, pero creo que tenía que llegar un momento en AlterEXA en que sucediera el encuentro, dado la compatibilidad del Cinito, con lo que se publica en esta página y de lo que llegamos a hablar que no sea música, específicamente de Cine. El Cinitoes una extensión callejera de un cineclub, donde se seleccionan películas que raramente podrán encontrarse o exhibirse en otros lados y que, además tengan el beneficio de ser entretenidas o propositivas en algún punto, con todo y que la selección regularmente obedezca a la Serie B, el Terror, Ficción Científica, cine independiente y demás géneros y ejercicios similares.
La idea de tomar un espacio público sólo tiene que ver con el alcance y posibilidad fortuita, de que alguien, por error o por consciencia, vea una película que probablemente no habría visto de otro modo y en otro lugar, gratis.
Cine gratis y en la calle.
Dentro de las películas que se han seleccionado, están joyas del Sci Fi, como Scanners de David Cronenberg, Attack The Block, película inglesa, que además de ser muy nueva, es imprescindible para los amantes del género, la ultra de culto, Repo Man de Alex Cox. En la selección de Serie B y Terror ya pasó Evil Ded 2, The Toxic Avenger, Pultrygeist: Night Of The Chicken Dead, Super de James Gunn y la ultra violenta Hobo With A Shotgun.
Hasta el momento, el Cinito ha dado 11 funciones, presentando en cada una, una película diferente. Esta semana comienza la nueva temporada con un ciclo de Zombies denominado Más >
Para nada como Hollywood, un documental sobre la Ozploitation.
14 mar
Hace un par de días vi este documental, Not Quite Hollywood: The Wild, Untold Story of Ozploitation!, que originalmente se estrenó en el 2008, pero que no tuvo distribución oficial en ninguna parte del continente Americano, y mucho menos en nuestro país. El singular título de este ejercicio fílmico documental, además de describir perfectamente la dirección, es sugestivo a la primera vista, por lo que decidí dedicarle una entrada, especialmente pensada para los amantes de la Serie B, las películas de bajo presupuesto y aquellos que buscan joyas de extraña precedencia y excesiva violencia.
Ozploitation = Australian Exploitation
Debo decir, que como documental, este ejercicio es bastante común, ni bueno ni malo, cumple en los aspectos positivos narrativos y por su puesto, visualmente tiene una coherencia que acompaña perfectamente las entrevistas e insertos de los diferentes títulos que nutren la idea y línea histórica de la nueva ola de cinema australiano. ¿Entonces dónde radica la particularidad de este documental? Creo que lo más importante es precisamente el tema y las películas de las que se hablan, las cuales en verdad son joyas esperando a ser descubiertas.
No quiero jactarme de ser un gran conocedor, pero llevo bastante tiempo hurgando las narices del cinema independiente, de terror, sci fi, serie b, serie z y demás similares, y la sorpresa que me llevé con este docu, es que ninguna de las películas de las que hablaban me sonaba familiar, vaya no pude reconocer ni a los directores o actores de los que se habla, por su puesto fuera de esos que son norteamericanos y participaban como invitados, como es el caso de Dennis Hopper y Jamie Lee Curtis, los cuales por cierto cuentan unas historias maravillosas, especialmente el señor Hopper quien dado a su salvaje estilo de vida en esos años y a su tan estricto método Stanislavski, puso en apuros a la producción.
:O
Por su puesto, también aparece el ajonjolí de todos los moles, el señor Quentin Tarantino, que sin tapujos comenta de qué películas Más >
Fright Night, 2011 Vs 1985. Regresando al vampiro a los ochenta.
15 sep
Qué bajo han caído los vampiros como figuras de culto. La sádica elegancia e intemperancia lúdica de estos vástagos de Vlad Tepes ha sido reducida a pálidas interpretaciones por insípidos actorcillos con bajos dotes histriónicos. Sé que la vomitiva saga Twilight es el ejemplo más próximo, sin embargo, recordemos también a un Tom Cruise en Interview With The Vampire(1994) que más que vampiro parecía Drag Queen, dispuesto a agarrar a besos a Pointe Du Lac en vez de saciar su sed de sangre.
Sin embargo, esta grandiosa figura Bathoryana también ha tenido dignos representantes; el Conde Orlok de Murnau, Miriam Blaylock y John en The Hunger, o el magnánimo Béla Lugosi, quienes han portado con honor la efigie del máximo devorador de plasma carmesí.
Pudieron esforzarse más en el poster.
Por su puesto, también existe esta parte satírica del vampiro que bien interpretada es igual de disfrutable que la parte seria, aquella que resguarda el temor de manera ansiosa, que reside en un universo exagerado, en donde Goblin musicaliza los supermercados y en la que el cosmos ha dotado a cada anti héroe con las máximas facultades detectivescas. Tener un filme que ocupe ambos universos es complejo, pero nunca imposible.
En esta nueva adaptación del clásico de 1985, Craig Gillespie recurrió a los mejores métodos posibles para revisitar un film que ya desde su salida era bastante bueno dentro del género en que navega. Para empezar, consultó de primera mano, e incluyó a Tom Holland, el creador, escritor y director del primer film, quien otorgó la bendición para el proyecto. Lo siguiente, adaptar los personajes al contexto adecuado, desarrollarlos psicológicamente, -dentro de lo que cabe por su puesto-, y buscar los equivalentes contemporáneos, más como figuras retóricas que en los histriones.
La premisa es básica, Charley y su mamá viven solos en una zona residencial clase mediera de Las Vegas, Más >
Lo que + nos gustó
Mayo de Mezclas
