Entradas etiquetadas con Madchester
The Stone Roses por primera vez en México y en el Continente Americano
11 abr
Por fin llegó el 9 de Abril; primer concierto de Stone Roses; no tan sólo en México sino para el Continente Americano. Después de más de quince años de ausencia y aparecer en proyectos alternos, ya sea Ian Brown en solitario o en legendarias agrupaciones como Primal Scream -en el caso del magnífico bajista Mani Mounfield- es como se presentaron en el Pepsi Center de la Ciudad de México como parte de la Reunion Tour y a partir de que destaparan su reencuentro en 2011.
El concierto estaba planeado para el Palacio de los Deportes; con todo y el cambio hubo Más >
Recordando a los Happy Mondays.
2 nov
Justo ayer me alegraron la semana con la noticia de que Paul Ryder viene al DF este viernes. Paul, uno de los genios detrás de esta mítica banda estará pinchando en El Imperial, y a aras de eso, decidí sacar este diminuto y básico recaudo sobre los discos esenciales para entrarle a los Mondays.
Guiados por Tony Wilson, los Happy Mondays despegaron en la escena mundial gracias a su Rave Rock, una combinación de house acido y guitarras dosificadas de tradición rockanrolera que encajan perfectamente, tanto el gusto de los danzantes-amantes de la fiesta que dura 24 horas, como de los “exquisitos” de la llamada, música “alternativa”, quienes gustosos, encontraron armonías cojonudas para poder bailar y brincotear a fruición, mientras los estragos de las design drugs les pegaban duro a las neuronas y hacían que la voz beoda de Shaun Ryder diera vueltas como la luna a la tierra.
De izquierda a derecha, el segundo es Paul Ryder y el tercero es Shaun.
Originarios de Manchester, los Mondays no solo se encargaron de meterse hasta el puño durante los ochenta y parte de los noventa, sino que también fueron culpables de la fundición de la cultura raver inglesa, con el lifestyle nihilista que el rock siempre ha presumido desde su invención, y que le ha funcionado como modus vivendi por décadas. Socorridos por diferentes leyendas de la música, los hermanos Ryder y compañía fueron, por un rato, la banda más chingona del mundo.
Discos básicos:
Sus portadas eran bastante singulares.
Squirrel and G-Man Twenty-Four Hour Party People Plastic Face Carnt Smile (White Out) (1987)
Primer material de los Lunes Felices. Un sumario de estilo; desde Más >
Un irrelevante Top 10 de Soundtracks.
11 feb
Hacer listas es bastante complicado, tanto por el resultado que puede generar en los lectores, como por lo difícil de seleccionar una cantidad determinada. Sin embargo, como ejercicio lúdico es bastante sano y concede oportunidades a que la gente opine y aporte. Así que bajo esa idea, pensé en realizar un “Top 10” de los OST o Soundtracks que más me gustan. Algunos funcionarán como una idea adherida a la película, y eso es lo que los hace grandiosos. Otros tantos, son así de buenos porque ya de por sí las canciones son geniales. Omití muchísimos, pero traté de poner al menos los que más escucho. Poner los OST’s de Trainspotting y Pulp Fiction es ya innecesario, son enormes y no necesitan más publicidad.
The Life Aquatic with Steve Zissou (2004) de Wes Anderson
Además de que es mi película favorita de Wes Anderson, este film recorre el eje de mi músico favorito de todos los tiempos: David Bowie. No sólo incluye canciones originales del Duque Blanco, sino que además tiene unos covers que Seu Jorge hizo al ritmo de la Bossa Nova. Otros buenos extras: The Stooges y Devo
Basquiat (1996) de Julian Schnabel
Esta biopic, además de retratar la vida del errante pintor, Jean Michel Basquiat, plasma a la perfección la escena neoyorkina de la No Wave y la música experimental del Downtown, una joya. Incluye música de Lydia Lunch, Suicide, DNA, James White y demás representantes del sector arty-punk de los setenta.
Oh Brother, Where Art Thou? (2000) de Ethan y Joel Coen
A pesar de que el OST de The Big Lebowski, es verdaderamente encantador, siempre me preferiré el de Oh Brother. La colección de clásicos del Country, Folk, Gospel y Blues, bajo las renovadas perspectivas épicas revival de los Soggy Bottom Boys son insuperables.
Cuando el arte conoció a los músicos (Y visceversa)
23 dic
La portada de un disco es la cara de la que te enamoras a primera vista, única y especial, una mirada al fondo del alma y la representación máxima del trabajo de una banda. A veces pasa aunque el disco sea malo, otras veces convive en perfecta armonía y el ciclo se cierra.
Marjane Satrapi, la autora de Persépolis,trabajó en la portada del último disco de Iggy Pop
Una particularidad dentro de estas portadas es cuando se recurre a ilustraciones y no a fotos, un trabajo hecho exclusivamente para determinar un contenido conceptual que viaje dentro de la sonoridad y la pictografía, ya sea trabajado por algún artista externo o por los mismos integrantes de la banda, algunos de estos trabajos se introducen tan profundamente en el imaginario popular que se convierten en objetos Pop y de culto total.
Pop absoluto by Robert Crumb
Gente como Grateful Dead o Big Brother and the Holding Company, recurrieron en sus tiempos al gran Robert Crumb para que les hiciera portadas de discos, quien dentro de toda las cabida contracultural de los 60 y 70 cayó en blandito y plasmó perfectamente la psicodelia y el flower power que por unos instantes fue verdaderamente romántico.
Lo que + nos gustó
Mayo de Mezclas
